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无法生存的，尤其是在大片时代，一部电影的投资动辄上亿，票房收入院线和发行商还要拿走大半，剩下的才是电影制片公司的，这导致投资电影风险很大，一部《天国王朝》让联艺破产，一部《风语者》让米高梅完蛋，就是电影公司血泪史上的典型。”

孟希一直专注如何成为一个导演，对于影片的后续环节并不熟悉，只是也想象彼得·杰克逊那样，做一个自编、自导、自监、自剪的导演，最好是能够也有一个特效的公司，希望能和制片公司共同投资拍摄电影，就如同周星星导演那样，没想到票房竟然还要被院线和发行商还要拿走大半。

“孔老师，票房这块蛋糕需要这么多人来分吗？我一直以为电影制作公司占大头呢，你能给我讲讲影片发行和院线的情况吗？”

孔玮笑了笑，除非是真正去研究的，大多数人都不知道这其中的分配方法，难得他对这块也感兴趣，对他的期望又高，顺便提一提也没什么坏处。

“电影业产业链主要是制作商、发行商和院线，制作商完成电影的投资、拍摄和后期制作的环节；发行商从制作商手中取得电影发行权，发行商承担主要的影片宣传工作，然后以票房买断或分账或协议的方式与院线合作，将电影在合作院线的电影院放映。”

“当然，在当前国内电影发行中，电影的制作和发行很多时候都是由同一家公司操作；院线制是我国电影发行放映的主要机制，一条院线以资本或供片为纽带结合起若干个影院，这些影院由院线统一管理，统一排片，以票房分账的方式拿到影片拷贝；电影产业链的重要终端，影片放映的场所和票房回收的环节则是影院。”

“那到底是怎么分配影片的票房呢？”孟希很关心实际的问题。

孔玮看了一眼这个心急的小家伙，说道：“经过近几年的发展，国内基本形成相对稳定的分账惯例，即制作商30％，发行商15％，院线5％－7％，影院48％－50％。”

大出孟希意料之外，道：“发行商打打广告竟然能够拿到15％，院线什么都不干都有5％－7％，辛辛苦苦制作电影的制作商才只有30％，太不公平了吧？”

“傻小子，就象之前说的，电影说到底还是一门生意，而且还是高风险投资，整个产业可以说等级制度森严，就好像一个再大牌的演员，在一部电影中还是要听导演的，再著名的导演还是要考虑制片人或者监制的要求，独立制片商根本不被发行商看在眼里，甚至根本不愿意给你发行，不发行你家的电影，还可以发行别家的电影，独立制片商当然就没有讨价还价的余地，而整个电影产业链中的霸主还是院线，任你制片商再厉害，发行公司再大牌，到最后电影还是要上院线，在影院中放映，这是任何一部电影的最终一环，没有选择的余地，你说人家牛不牛？”

孟希心里惊诧不小，原本他以为只当一个导演就可以决定一部电影的拍摄，却没想到其中还有那么多弯弯绕，他将来不愿意被任何一环掣肘，不由得心中激荡，既然如此，那就把发行和院线一起搞了，建立一个超级娱乐帝国，进行文化资本输出。

第二十章：群头

孔玮看着这气愤的年轻人，轻笑道：“你还别不服气，演员、导演、制片、发行、院线，就如同电影产业链上的五大等级，其中第一等级演员到导演的晋级，很多一线的大牌演员都能够做到，比如说李秀贤、周星星、梅尔·吉布森等，而从导演往制片上转，这一级就如同天堑一样，可能你会觉得一线演员、大导演已经很有钱了，但是跟制片一比，就完全不够看了。”

孟希是颇不以为然的，刘德桦不就是跳过导演直接开了制片公司、星爷不都自己开制片公司了嘛。

孔玮看在眼里，只是一笑，跟看出孟希在想什么一样，说道：“刘德桦，主演过那么多部卖座的电影，但是让他自己开公司拍电影就不是那么回事了，上世纪90年代初，他觉得自己很了解电影，也想自己投拍试试，就和香江一电讯公司合资开了制片公司。”

“但是到1995年的时候，刘德桦连着投资了几部片子全部亏本，亏本钱数甚至到了几千万，只能向老东家华星影业集团的龙强借钱还债，所幸他是一个很有毅力又很红的大牌明星，赔了很高数额的钱后，迅速吸取了经验，努力的拍戏、唱歌赚钱，用一段时间恢复元气后，现在又继续作制片公司，直到现在。”

孟希脸色微变，只看到了刘德桦现在的结果，却没想到中间还有这般曲折的过程。

前面，孔玮给孟希讲了太多的信心，而现