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试场地再合适不过，因此，也导致了教室走廊的嘈杂，考生们清楚考场里面听不到走廊外面的声音，交流得有点“肆无忌惮”，整个环境吵吵囔囔，堪比市集。

这么嘈杂，事出有因。

表演系三次考试，大同小异，全是围绕声、台、形、表四方面展开，只不过每进阶一次考试，对考生的要求也相应提高。

所谓声、台、形、表，即是声乐、台词、形体、表演，四者是演员基本功，考评老师通过它们来考察考生是否具备演员素质。

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其中，演员素质最主要由七方面组成，观察力、感受力、表现力、想象力、模仿力、再体现力和表演信念感。

如果考生不具备以上表演创作素质，无疑很难胜任表演艺术这门专业。

声乐考察考生的音乐能力和嗓音力度，同时，它是演员必须具备的一项基本功，无论从事的是舞台话剧表演，还是影视表演，经过声乐训练的嗓音皆拓展了穿透力和音高等方面，为台词训练奠定基础。

歌手不一定会演戏，但演员一定会唱歌，所以，那些从戏剧类院校毕业后成名的大明星，演而优则唱，也就不足为奇了。

形体与肢体语言有关，表演不光是靠台词的“说”，更重要是看演员的“演”。“演”是什么？行动、动作，用你的行为来告诉观众你在做什么，和你演的这个人物的情感又是什么，等等一系列的演员在戏剧中所要传递给观众的动作信息。

通常，形体的考察多与舞蹈有关，但是不排除考生用其他的非舞蹈元素来表现自身形体，可以做体操，有武术功底的，可以打一套拳，等等，都是考评老师允许的，没有特定限制，反正目的只有一个，关键考察考生身体的控制力、协调性、爆发力、柔韧度和表现力。

台词是表演的重要手段，通过朗诵作品考察考生的理解力、感受力、以及艺术处理。

朗诵作品，最好自选一篇适合自己出彩、突出自己特长的文章作为朗诵材料，一般所选朗诵类型最好是话剧独白、小说片段、具有人物情节的散文或是感人故事，忌讳选用诗歌、寓言一类不好表现自己的朗诵材料。

表演比前三者要求稍高稍复杂，考试通过命题小品表演考察考生的想象力、表现力、感受力、舞台感觉和基本观众意识，体现考生本人的演员才能。

表演试题分为两类，一类是环境命题小品，即：你处在什么地方而发生的故事，环境一般有：码头、候车室、火车站、公园等；另二类是规定情境命题小品，即：你面临什么情况而发生的故事，情况一般有：森林迷路、风雪之夜、噩耗之后等。

考生通过抽签拿到试题，然后展现想象力编织一个小品，在考场——表演系的教室舞台，向考评老师表演规定命题小品。

命题小品表演有六大忌讳：以吵架为主题；表演当中突然终止表演；标新立异；小品内容脱离实际面临情况；表演时间到而小品还未结束；小品故事情节没有终结。

小品间接反应考生的思想和生活，考评老师乐于看到能够展现生活的考生，生活之中发生什么事，你是怎样处理就在小品里怎样处理，具有一定人物性格，最好能表现高尚情操。

如果，小品表演发生某些不确定的意外状况，比如：忘词、说错词、做错动作等，那么，表演一定不能够停止，出现考生自动打断表演的举动，因为，小品基本是人生的再体现，你永远不知道我们生活的下一分钟会发生什么。

假如，考生表演临时终止，那么，该考生将会被重重扣分，无缘进入下一阶段的考试。

况且，考生们来自全国各地，相互不认识，而考场临时抽签组合后，得到考试题目，只给出5分钟的磨合时间，然后上台表演。

如此匆忙，又怎能不会有状况发生呢？

这时候，考察的就是考生的相互适应性，在其他考生的行动发生变化时，你必须迎合他的变化并适应它，随着事件的发展继续表演，而不是因为不知所措中断表演。

于是，当出现突发情况，考评老师更乐意看到即兴表演，同时，在表演过程中，谁能以自己的表演推动事件的发展，化解僵局，使得整个事件的发展方向随着他的表演发生根本变化，从而带动其他考生的表演方向，把整个小品处于他的“控制”之下，那么，他将是小品的“主角”，给考评老师留下深刻印象，即可通过复试进入三试。

本轮复试表演采用临时分组法，考前考生抽签成为一组，一组九个人，每组三