第84部分(第3/4 页)

要是重来的话会非常伤灵气的，至少谢斌很少会重画，要么一下画好，要么就先放着。或许这也是谢斌跟其他书画家们之间的一个差别吧。

静下心来的谢斌，换上松烟墨，换了毛笔，沉吟半响，心里默念一遍之后提笔写了一首《滕王阁序》。《滕王阁序》全文九百三十五字，字句工整，言语华丽，是骈文中的精品之作。

谢斌全文默写下来，一字不差，工整的小楷字字如珠，圆润而不失风骨，遒劲中不乏秀气，整整四张宣纸摆在书桌上，一眼望去就觉得很是漂亮。当然，这是谢斌自己看的，至于具体效果如何，还要看有没有顾客出价呢。

在这四张宣纸上，留下谢斌自己的谢石印，然后轻轻放好，等到老丈人的检阅。

这么近一千字的小楷写下来，以谢斌的腕力也觉得有些困乏，就在歇息中，谢斌脑子里有了一个不错的构思。

第九十二章　寒梅庆喜

有了好的构思，谢斌也顾不上休息了，赶紧配墨。

随着时间的推移，谢斌又一幅得意之作出炉了。这幅画依旧是黑白色的水墨画，不过色调的变化却比较多，也比较频繁，而对空白的运用更是出神入化。这画被谢斌叫做“寒梅庆喜”。

“寒梅庆喜”实际上是“寒梅擎喜”的意思，也就是一支梅花上立着两只喜鹊。寒梅和喜鹊一向是传统艺术家们最喜欢的一个题材，最常见的就是“喜上梅梢”“双喜临门”“喜蹬梅头”等等。可不管题材用了多少次，其中的具体表现形式和各自刻画技巧却各不相同。

谢斌之所以叫这幅画是“寒梅擎喜”而不是“喜上梅梢”，是因为这幅画的重点在一个“擎”字。一般人画梅花喜鹊，重点都放在了梅花和喜鹊上，图的就是一个喜气。而谢斌却别出心裁的将重点放在了这个“擎”字上。

怎样才能让这画的重点移到“擎”字上呢？这就要说说这个“擎”字了，使用“擎”字一般是为了表示力气很大很强壮等等，比如说“擎天柱”。

谢斌为了突出这个“擎”字，大胆的将皴法使用在梅花的枝干上。原本在枝干上使用皴法并不稀奇，可是像谢斌这样大胆而浓重的用法，却很少见。再加上对空白的合理利用，使得一支横生的梅枝显得格外的遒劲有力，苍虬而有质感。

而原本的主角梅花和喜鹊，虽然现在变成了陪衬，但是却没有轻描淡写，反而依旧精心刻画。不过略显柔弱的梅花和极为灵动的喜鹊，站在这一支梅枝上，将本来就显得粗壮的梅枝衬托的更为有力，就像是站在巨人的臂膀上一般。

谢斌看着这幅画，心思这才叫做“擎”呢，想到这里，他自己也忍不住稍微有些得意。比起正规的美院学生，谢斌的基础或许并不扎实，但是要说起想象力和作画的技巧，谢斌却有信心甩他们好几条街。这样奇妙的构思，确实不是一般人能想出来的，更不是一般人就能画出来的。

诗书画不分家，谢斌想想又在画上面写了四个大字，“寒梅擎喜”，这四个字也跟画的意境相吻合，虬健丰挺，姿态不俗，然后稳稳的在上面留下钤印。

这幅画着墨不多，但是却比较重，空白比较多，却又比较碎，看着就像是印在瓷碗上的画一样，清晰明朗，黑白分明，可细细品味，却又是动静相宜，比如振翅欲飞的喜鹊和蜿蜒遒劲的枝干。

兴致上来的谢斌，随后又画了几幅画，不过却都没有上一幅出色，总感觉缺了点东西，说的玄一点，那就是缺了神。什么是神？这东西说来玄妙，很难用语言完整的描述出来，有的时候甚至是作者本人都难以描绘出来。就像有些人看小说，看着某人某人的文笔也很一般啊，为什么那么多人喜欢呢？这就是作品中有神，有一种能让读者产生共鸣的东西，或许只是一句口头禅，或许就是那本小说的中心思想，比如说某本网络小说中，写的那种永不屈服的战斗精神，或许它的文字很粗糙，用词也不怎么讲究，可是通篇读来，却让人觉得有些舍不得放手。这就是有神，虽然作者本人或许都没注意到这点，可事实就是这样。不然的话，真把读者当傻子吗？

谢斌将画画好，很快就送到了未来老丈人那里，还要赶在元旦的拍卖会之前装裱出来呢。这要上拍卖会的东西，可不能让谢斌这破手装裱，而是由专业的技师负责。要是谢斌自己装裱的画，本来值个五六万的，人一看就只给三万块了。装裱对书画的价值是难以估量的，所以谢斌也不逞能，任由老丈人安排。

虽然还没有拍卖，不过李国辉已经给谢斌估好价格了。这次谢斌拿出来的总共两幅字，六幅画，其