第149部分(第3/4 页)

是吗？”

挑，不冲你们撩蹄子，你们还真不把我当盘菜！现在好了，开始说好话了吧。

接下来，易飞扬就重新坐下来，开始和吕克贝松等人就三部戏版权的事儿“讨价还价”。

旁边众人看到易飞扬和吕克贝松等人交谈的这么“火热”，不禁感叹，中国易的人气太旺，瞧瞧，和欧洲这些电影人打得多么火热。

易飞扬当然不知道，自己和吕克贝松等人打成一片让很多人狠狠地嫉妒了一下，他只知道，吕克这家伙砍价的功力，绝对不亚于他拍戏的功力，同样是电影界的异类，能够做到要钱不要脸的，少之又少。

不过最后还是易飞扬技高一筹，以每部戏1000万的版权费，外带上映后的分成抽红，和吕克贝松的公司达成协议，双方正式合作。事后，为了弥补老吕受伤的心灵，易飞扬承诺如果三部戏在欧洲的票房全部过亿，会以私人名义封给老吕一个大红包。

既然大家都是电影人又都是导演，谈完了商业，当然也要谈一谈艺术方面的事儿。这才合乎时宜嘛。

吕克贝松最近是看了易飞扬的那部新片《钢铁侠》的展览片花，因此就对这部戏评论道：“你在作品里采用的手法很新奇”

易飞扬当然知道这是什么意思。

实际上和吕克贝松一样，易飞扬尝试着在商业片中加入一些艺术片元素。不同的是，吕克贝松是从艺术片过度到商业片，易飞扬恰恰相反，是从商业片过度到艺术片。

尤其在这部《钢铁侠》中，开始拍摄的时候还好好的，易飞扬一心一意把它打造成一部好莱坞模式的商业大片，可是随着唐尼演技的不断提高，还有后来凯奇，德普。甚至吉伦哈尔等人的不断竞技，把整部搞成了演技竞技场，使得整部戏的风格发生了一百八十度的转变。

上帝呀，那时候连易飞扬本人都不知道这是好还是坏。

不过易飞扬却被这帮家伙的演技逼出了潜力，或者说灵感。以前看到过很多商业电影中的艺术镜头闪现。

毫不客气地。易飞扬就“拿来主义”，将《钢铁侠》重新包装起来。

因此可以说，易飞扬原本要打造的和前世版本一样的《钢铁侠》。最后却变成了一个崭新的版本，或者说怪胎。

具体这部戏怪在哪里，就是每个人物几乎都活灵活现，即使台词再少的演员，竟然也能够凭借眼神和肢体语言来演戏。而易飞扬为了突出这些，就会主动地给那些龙套演员一些特写镜头，来扩大这些元素。要知道，一般对于电影来说，只有男女主角才是关键。特写镜头也一般只对他们来应用，龙套顶多给个背影，一个台词就不错了，有哪一个导演敢不断地给他们特写，这是主角才有的待遇。

但是易飞扬打破了这种禁锢，或者说惯性。缔造了新的拍摄手法。

当然这种新型的拍摄手法也有很大的弱点，那就是很容易“主次不分”，连龙套都有了特写，万一这些龙套和配角“抢戏”了怎么办？因此这种手法对于主演的演技要求很高，演技必须要盖过那些配角才行。

作为老导演。老电影人，吕克贝松等人一眼就看出了这部戏的与众不同，一方面很欣赏，欣赏灵活而且流畅如行云流水一般的导演手法；一方面很费解，费解易飞扬的大胆和创新。

这就是吕克贝松他们对易飞扬产生

第三百三十七章。【不作死不会死】

《钢铁侠》大战《蜘蛛侠》！

对于索尼…哥伦比亚来说，这次大战只许胜不许败，要一雪前耻！

是的，一旦能一举击败《钢铁侠》，那就不仅仅是获得票房上的胜利，更有可能得到漫威的十多部电影改编版权，还有那些举棋不定的电影院线梦幻娱乐就像是进入一搜载满珍宝的商船，海域上那些船坚炮利的凶恶海盗都想击沉他，把上面一切珍宝据为己有。

面对索尼…哥伦比亚的信誓旦旦，梦幻娱乐这边却毫不示弱，甚至于易飞扬当着众多媒体的面儿放下狠话，“观众朋友们，影迷朋友们，很期待吧，事实上我也很期待，有人说过这次会让我们梦幻娱乐输得脱裤子，那么我回敬一句，脱裤子的不一定是谁！”

易飞扬公开挑衅性的策略已经让这个话题热度达到了顶峰，fox电视台，cnn的循环报导也让《钢铁侠》未播先热，几乎所有影迷，不管是讨厌的，还是期待的，都知道了暑假档《钢铁侠》即将上映的消息。

在宣传渠道上，梦幻娱乐已经羽翼丰满无法阻止了，所以在只能在院线层面压迫《钢铁侠