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个很困难的事情。郭德纲的相声有些不错，但是有些还不是很好，所以，我们捧他可以，但不要把他捧杀。不过，他并不怕捧杀，他是在捧杀的环境里“长大”的。也就是说，郭德纲是在市场里长大的，他所做的事意义在于，他是个剧场文化，他的出现可以带动以后其他的剧场文化，挣钱多少不重要，重要的是有人去看，如果是这样，以后就太不一样了。比如，经常去这个剧场的人，在和其他观众的交流中形成一种小文化，他们对于相声的维持有着责任心。其他的艺术样式也可以发展起来。对于我们这个时代的文化，可以说是多元的文化打破了一元的电视帝国主义文化。第一次是市场的成功，但不是所有的文化只要放到市场就可以。郭德纲是从市场里出来的，而且能够体现市场比较积极的一面。但是在其他的艺术形式上，有着劣币驱逐良币的现象，大家都在琢磨怎么欺蒙观众。

郭德纲的相声本身是一个好的标准出来了：传统继承得好，传统发扬得好，传统变革得好。继承和延续这两个度结合得特别好。他解决了观众的需求同时，也解决了自己的需求，他要赚钱，要养活一些人。目前我们的市场经济处在“打砸抢”的阶段，而对于郭德纲来说，他还是相对成功的。随着市场的发展，可能慢慢会有序起来，但是，对于我们这一代人，可能时间长了点，但我们希望，及早形成市场的良性循环。郭德纲的相声出来了，这让我们觉得是一个挺好的迹象。郭德纲的成功还有一个很简单的原因，就是我们所能接触到的文化不是很多，而是太少，我们可选择的太少了。

相声在剧场较容易形成标准文化

另外，还有一个文化不见得在什么环境下都适应的问题。在电视里，你看到相声演员忘词等现象感觉会很别扭，但是一样的东西在剧场里就会让人笑场，观众会觉得很有意思。观众到剧场里看相声只有一个目的，而不是带着各种心态看相声的，这样，观众的心态比较平和，观众跟台上的表演者在剧场里可以发生共鸣，但是在电视里不存在，所以剧场里特别容易形成这种文化。它能够带动剧场文化的发展，形成多元的空间，这样文化传统里很多东西都会复活。可以说，相声回归剧场至少是一件很有希望的事情，而电视不一定能够带来多大希望。我们已经搞了这么多年电视了，即使有频道的专业化，能起到一些作用，但总不如市场，因为不同环境里，艺术的介质不同，在小剧场里表演和在大剧场就完全不一样。电视相声的另一个缺点，就是使观众都知道了包袱是怎么使用的，这样就没有了神秘感，而剧场相声就是那么多人。另外，电视相声有着时间限制，就像是看快进电影。相声在剧场里是比较容易形成标准的文化，培养一些剧场观众，形成一定的美学。文化应该是一个多元的，有些艺术形式适合在电视里表演，并且，电视确实能够起到促进作用，不同的多元文化彼此又有配合，形成良性互动。另外，他们上电视可以解决他们的一些物质生活，这样他们有更多的时间去创作，相声继承很重要，但是推陈出新也很重要。

郭德纲让相声复活了

杜丽（散文家、人民文学出版社编辑）

我是个“钢丝”，以前，我会进剧场看昆曲或者听地方戏，在电视里听京剧，可以说，我的爱好比较小资，后来每周都去听郭德纲的相声，感觉他的成功，是因为他的个人魅力在里面。后来我发现去听郭德纲相声的人既有白领也有蓝领，相声本应就是雅俗共赏的，在郭德纲的听众里，蓝领白领皆有，也可以说是相声在这里复活了。另外，听他的相声还能够学习到文章的写法，相声里的幽默，转承启合都可以借鉴到写作中。就像美国历史学家房龙，他的学习方式就是到剧场里，他学到了一些夸张的方式，开玩笑的方式等，写出来的东西也自然的就生动活泼。

郭德纲的相声让我对各种曲艺第一次感觉如此亲切，让我感觉自己真正是一个中国人，就好像是我家里的东西。我爸我妈我爷爷我奶奶让我摸家里祖传的东西，以前让我摸我都不摸，后来我突然到了一个年纪，或者他们用了一个方式让我摸了这些东西，以后我就想不停地摸。

郭德纲的相声听了让我落泪

史航（知名编剧）

现在很多晚会的相声没有真正的性格铺垫，但郭德纲的不同，他的相声对事态人情的描述非常贴切，逻辑性也很强，许多都是描述小人物的狂想，人物性格化也强。有一次，我甚至听了他的相声激动地想落泪。我想，我们现在的许多相声作品，都存在只有逗哏没有捧哏，没有绕人的铺垫，所以观众都乐不起来，就好比用8倍或