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持己见，表明了一种应有的态度，是对强大的制片制度的反抗。

其实，对于大多数编剧来说，他们只是普通人，那些具有天赋的故事高手太少了，于是，每一位编剧都会遇到创作的瓶颈，这是在所难免的，而在这种时候，影片总是喜欢让某个女性介入男性视点，于是灵感便产生了，但生活也变样了。影片《一声叹息》是很中国的一个故事，编剧与助手之间的爱恋是极有可能的，但对于家庭却是一个沉重的打击。同样是编剧与助手之间的恋情，《巴黎假期》则完全是另一种思路，影片重点放在了两个人相处的过程中，让威廉·霍尔登所饰演的编剧与奥黛丽·赫本所扮演的助手一起创作，剧本与现实交措着。

从某种角度来说，许多编剧都喜欢将爱情当作灵感的涌泉，但这很可能只是一厢情愿，爱情也许只是爱情，与灵感无关。《离开拉斯维加斯》是一部极度煽情的爱情片，男主人公本是一个绝望的编剧，与同样绝望的*莎拉相遇，两个人谱写出一场悲惨的爱情。一个编造故事的人在现实面前轰然倒下，这的确是十分可悲的。而影片《收获》中，可悲却变成了可怕，编剧前往墨西哥遇到了一名美女，一夜*之后，他却被取走了肾。

每一个编剧都有幻想，在某种程度上这种幻想将造成编剧的人格分裂，《改编剧本》中由尼古拉斯·凯奇扮演的双胞胎兄弟便是一种幻想中的现实，哥哥与弟弟其实代表了编剧的两种心理，所以当弟弟死去的时候，哥哥却完成了自我瓶颈的突破，幻想实际上也变成了一种欲望，这种欲望却与本身的固有的生活产生强烈冲突。日本影片《与幽灵一起的夏日》更是将这种幻想做到了极致，死去的父母还有那个在欲望中挣扎的女鬼，这一切都将编剧的现实生活所替代了。国内有一部小成本的电影《今天的鱼怎么样》，编剧走进了自己的剧作中，人与戏已经无法割舍了，而这种陷落于自己的戏中的行为无疑是一种疯狂的状态。

人们总把编剧与作家等同起来，从创作故事的角度来说，这是毫无疑问的。但事实上，编剧很少有能够与作家齐名的，其原因不仅在于电影最终成为导演的标签，更重要的是剧本的创作是受制于影视表现手段的，这样从文本的角度很难象小说一样令人回味无穷，所以好莱坞的编剧许多都是工厂式的，即一人会单独负责对白，一人会单独负责动作等等，而国内的编剧基本是一种小说创作的思维，所以号称艺术片的电影不在少数。很难说两种编剧的创作方法哪一个更好，这对于影视人来说同样是一个大问题。于是，徐静蕾仿照美国电影《与安德烈晚餐》拍摄了《梦想照进现实》，通过两个人的对话将许多问题进行剖析，当然不仅仅是电影。

当我们看到这些描写编剧生活的影片，无论是影片的编剧在自怨自艾还是多少有些夸张或戏说的成份，但我们绝对不可能忽略一点，即真正的编剧其工作是极具创造性的，而且灵感大多还是取自于日常生活。台下的他们似乎有一种被人们所共识的经历，渴望出名，出名后受到某些诱惑，然后创作陷入瓶颈而失去自我，甚至走向了分裂的边缘。这种模式化的人生似乎在告诉着人们这个行业的悲惨与普通，当一个落魄的编剧述说着另一个落魄编剧的故事（《南海十三郎》）的时候，戏就这样结束了。书　包　网　txt小说上传分享

《雏妓》―――尊严

对于男人来说，想*是因为荷尔蒙分泌的缘故，那女人呢？

女人做妓肯定不是因为荷尔蒙的缘故，但说句实在话，真的就没有特殊情况吗？

说到这里，似乎离开了本片的主题，但为什么有妓的存在？为什么妓永远是文艺作品的源泉之一？又为什么所有的创作者们几乎都愿意相信自己的主人公是善良的，是美的？

闲话不多说了，金基德的影片总让人有种欲说不能的感觉，包括这部看起来十分唯美实际上却现实到骨子里的影片。

贞是*，一个关注金鱼的*，这与《这个杀手不太冷》中的那盆花有异曲同工之处。

影片开头，墓前美丽的金鱼便死掉了，剩下的只有无助的丑陋的乌龟。如果将金鱼比作女人，乌龟比作男人，这将意味着什么？

贞来到了慧美家做*，这严重地影响了慧美的生活，于是，慧美仇视这个女人，认为她给自己给自己的家庭带来了耻辱。

女人，就应该坚守着自己的贞操，慧美一直这样想的，包括面对她的男朋友。

但有句古语叫“笑贫不笑娼”。这句古语的潜台词是贫穷与娼妓都是最低层的，于是，我们可以看出，这部影