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后得出的结论。

好莱坞每年总是拍许多影片，可是所有的电影公司便仿佛深有默契一样，每年总是让市场上的各种题材保持一定的份额。就算是某年史诗片流行，都同样会保持各种题材不至于无人问津的局面。

萧然欣赏这种计划，他认为这种方式才能够深度的培养各种人才，挖掘出各种题材的创新度。给观众足够的选择，以及养成观众的理智观影习惯，甚至于对未来港片的跟风现象都或许有一定的好处。不然要是像二十一世纪港片那样总是一味的拍都市喜剧，那才让观众倒尽胃口。

魏东灵几乎是立刻就表示了反对：“不可能，现在黑帮那么猖獗，我在嘉禾就常听到剧组拍戏时被索要保护费的事发生。如果拍黑帮电影，那岂不是助纣为虐。”

“你错了，电影固然可以影响观众的某些思维观念，可是很多东西并不是电影拍出来就意味着是对的。”萧然轻轻一笑，揉了揉鼻子才继续：“电影里开枪杀人不意味着我们鼓励杀人或者犯罪，选择和判断权在于观众。”

“可是目前还有很多进电影院看电影的观众是缺乏足够判断力的学生，这样一来，恐怕……”魏东灵仍然对此表示了担忧。

忽然间萧然明白了《英雄本色》在这个年代为什么要被称为英雄片，而不是黑帮片。笑了笑再次解答：“电影分级制度出台是必然的，黑帮电影的诞生就有可能催化它的诞生。而且，千万不要忘了，香港有多少黑帮成员，那黑帮电影就有多少的观众！”

思考了一会，魏东灵同意了萧然的意思。萧然欣慰的笑了，魏东灵果然没有辜负他的期望，能够清晰的看到应该是人掌握先机来推动事件，而不是事件来推动人做出反应这点。

“对了，人才聘用情况现在怎样了？”萧然解决了魏东灵的问题，心情很是愉快的问：“我可不希望一年后重组时没人可用！”

萧然指的是他早前想了很久才得出的方案，他让魏东灵尽可能的网罗人才，给予各种专业性很强的培训。譬如制片人，香港就向来没有这种好莱坞证实了极有效的制度！

好莱坞的制片人关键作用在于严厉把关，若是他看中了某个剧本，或者某个创意，认为那大有可为之处。那么，他就可以把剧本和创意给买下来，然后找来专业编剧构思或者完善情节，再到拉到资金，包括选导演之类的都由他一手操办决定。

好莱坞若干经典影片都是因为这样的制片人而得到了良好的机会，有这样的制片人，能够深度的发掘出一些人才，以及优秀的题材。电影拍摄人才香港自然是不缺，可是却缺乏足够的后备人才以及编剧力量，而这就是萧然想要的。

“很顺利，其他公司都不太明白我们为什么要养那么多闲人，而且还要培训他们！”魏东灵想了想，面露犹豫之色：“只是你的那个培训教材似乎有点太专业了！而且缺乏足够优秀的讲解者！”

“没关系，这种东西不是教得出来的，而是要经过实际的考验和磨练！”萧然轻轻一笑，眼光这玩意可不是说有就有的，还必须得把握到市场的脉络以及观众的喜好才能够分析出来的。

“至于编剧班，韦佳辉已经来这里讲了一段时间的课了。”魏东灵现在的表情搞笑极了，鼻子眉毛什么的都挤在一块，甚是滑稽的样子：“不过，他说他已经没什么可教的了。而且……而且他说现在香港最好的编剧不是他，而是……一个叫萧然的家伙！”

倒也倒也！萧然觉得真的太有意思了，没想到未来香港公认的编剧之王竟然给他那么高的评价。他倒是对魏东灵的不敬语气没什么想法，都是朋友，倒不必在乎这些。

想了想，在魏东灵眼巴巴的可怜模样威逼之下，萧然无奈的摸了摸鼻子给了他一个确定的答复：“没问题，改天我去上一堂课！”

事实上，萧然不以为自己很有去给编剧们上课的必要。他始终认为，电影是一门创造的艺术，不论是从摄影还是到灯光，甚至于道具，都完全属于创造，是一种很思维很激情很技巧的艺术碰撞。

而艺术这玩意却是没办法教的，教出来的永远都只是工匠，而不是大师。只是他却忽略了，大师都不是一下子就成为大师的，什么艺术都需要经过经验的积累，当达到某种程度时，才会产生自己的思维艺术。况且，就算是天才，在得到了恰当指点之后，都能够少走很多弯路。

为了魅影能在第一年里获得足够的成绩，萧然可是搅尽脑汁的在计算。票房是公司收益的主要来源，这是任何人都必然追求的。而奖项则是公司声誉的来源之一，同样