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，尹天佑的影响力已经超过了顶级的流行歌手。

而尹天佑新专辑第二部分更是不凡。如果说第一部分还只是一个反叛年轻人的外表的话，那么这部分就更深入到内心。

在这一部分。尹天佑又将《西游》故事融入其中，其主打歌曲《小妖啊小妖》化身一个童言无忌的小妖怪。把很有趣的故事娓娓动听地唱了出来，唱出了童真和趣味。

当然，西游不光有妖魔鬼怪，更多的却是大话西游和西游降魔伏妖中感人肺腑的感情故事。以至于表面上看这部分属于情歌专辑，事实上从每一个音符和每一句歌词都表现出了一种对感情向往同时又很绝望的情绪。

不过这并不是这盘专辑的所有，在这盘专辑里，依然有着尹天佑上以往专辑的烙印，即使感情上不得志，即使他对感情是这么得执着。但他绝对不放弃自己的信念和追求。整盘专辑似乎有着两条线，一条是对感情的失望，一条是对自己信念的执着，这第二条线似乎很模糊，但在尹天佑听来，无论如何微弱，那声音都执拗地表现在每一首歌曲当中。

这是尹天佑自己的理解，事实上不可能所有听歌曲的人都能有这么强烈的感受。而说到这盘专辑的畅销，就不得不提到尹天佑的才气了。无论他要表达的东西是什么，至少在形式上尹天佑是绝对不脱离流行音乐的范畴的，他做的曲绝既让人一听就觉得很新鲜，而在多听几次后依然觉得很有味道。

在整张专辑的主打歌曲《绝唱》中。尹天佑无论词曲方面的风格，还是大胆独特的创新，都让刘德铧惊叹不已。

尤其有一点。这盘专辑的风格和刘德铧以前那首《冰雨》颇有异曲同工之妙，但在境界上却比《冰雨》要高。刘德铧的《冰雨》是一种纯粹的哀伤。让人不忍卒闻，虽然刘德铧尽力把这种哀伤减低了。但还是难逃过于悲伤的格调。而尹天佑的歌曲就不同，虽然伤心是同样的，但由于尹天佑更展现了自己执拗和不放弃已经坚定地走自己的路的情感，那哀伤可就是另外一种风味了。

听完这盘专辑之后，刘德铧对尹天佑有了进一步的了解，依稀对这个从韩国来的朋友佩服无比。尤其是具体到音乐的情感上，刘德铧分外佩服他的洒脱和执着，在这一点上，刘德铧觉得尹天佑远比他完美的多。

不过这也是刘德铧有点妄自菲薄了，事实上他的情况和尹天佑不同，是不能相提并论的。

刘德铧作为华语歌坛长青树，能够在乐坛屹立不倒三十多年，这绝对不是偶然的，不过由于在歌坛呆的时间太久，华仔的歌曲已经固定了模式，不可能再有所创新，就算有，幅度也不会太大。而尹天佑是在韩国出道的，是靠演唱韩国歌曲成名的，如今来内地发展，除了新的华语专辑，不仅仅要有自信和执着，更需要有汲取精华和海纳百川的能力，尹天佑在这方面已经做得很完美了。正是因为把韩国音乐和华语音乐的优点全都继承了下来，在音乐上才能走出一条只属于他自己的道路，从而让自己的作品永远有着独特的烙印。

具体到尹天佑的这盘中文专辑上，也给刘德铧很大的触动。在他看来，艺术的繁荣，是需要各种形式，各种风格的作品的，正所谓百花齐放才是春。而尹天佑的歌曲，绝对是音乐花园里独特而灿烂的一朵。

有了这样的感触，刘德铧对自己即将开始的巡回演唱有了更多的想法。在他原先的想法中，他想借着这个机会把自己对传统中国音乐的研究表现出来，所以准备完全采用纯中国音乐风格的歌曲。而在形式上，他并没有想太多，还是准备采用一贯的演唱会的做法。不过有了尹天佑这方面的表现，他的想法就更上一层了，决定在形式上也做些创新。一个人再优秀，再努力，那也总是有单调之嫌，他想把演唱会搞得更丰富和热闹些。

乐曲的风格还是按照原先的想法，就是要纯粹的中国风格，不过在形式上，刘德铧已经决定突破一场演唱会只是单纯地演唱歌曲的窠臼。他的思绪飘得很远，中国文化有很多方面，不仅仅是音乐。不仅仅是戏剧，而这一切。都需要继承弘扬和发展。在这样的想法下，刘德铧决定借鉴尹天佑的构思。把自己的演唱会搞成舞台剧的形式。

当然具体到歌曲，那还是绝对的流行音乐，不过与以往其他人甚至刘德铧自己演唱会不同的是，这些流行音乐将围绕着一个主题，表现一个故事。也就是说，单就每一首歌来说，都是流行歌曲，不过这么多流行歌曲并不是简单的混杂，而是要形成一个完整的故事。

乐观点想。这样的形式既不会让人觉得沉闷，更能把演唱会想要表达的内