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念下同时构建绘画、电影、服装的世界，它们在具体形式上有诸多的差异，但它们在表现美的规律上遵循的是相同的艺术原则。这就是为什么陈逸飞要同时在几个视觉艺术领域进行交叉复合的创造，从绘画领域向电影领域推进，再向时装、模特领域推进。

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第八章　圆了一个电影梦（2）

作为一位成功的画家，怎么会想到去拍电影。陈逸飞说，他是在用一个画家的视觉去寻找。

振兴国产片

对国产片，陈逸飞说他的印象是不尽如人意。这里面的原因，陈逸飞认为，其中有主观方面的问题，特别是艺术家本身的修养、阅历、眼光，也有制作环境的问题，包括经纪人制度、投资方式等。面对国产片的这种状况，陈逸飞自己也想出点力。

陈逸飞旅美10年，在接受西方经典绘画洗礼的同时，也接受了西方经典电影的洗礼。在西方各国的电影中，陈逸飞比较喜欢意大利电影和法国电影。

早在陈逸飞旅美之前，上世纪70年代，1976年前后，他就结识了大导演谢晋，并为谢晋执导的《青春》和杨延晋的《苦恼人的笑》等影片设计海报。之后，他又认识了电影界的其他一些朋友，保持了与电影界人士的来往，他经常回想起看这些朋友拍电影的情景。关于开始与电影界的交往，陈逸飞说：“我一直没有忘记电影，一直对电影有那么一股热情。我有许许多多电影界的朋友。最早认识的是谢晋，因为他的儿子谢衍和我妹妹是中学同学。谢晋拍片，我就坐在他边上看。《春苗》还是我画的海报呢。杨延晋的《苦恼人的笑》也是我画的海报。还有彭宁、腾文骥……他们都比我年龄大，我就像一个学生，坐在那里听他们侃剧本。所以我现在一谈剧本，脑海中常常浮现从前，与那些导演们在一起，看他们怎么谈本子，怎么拍电影。”（筱冬：《我拍电影很开心——陈逸飞访谈实录》，《大众电影》2003年第6期）旅美期间，1984年，陈逸飞加入曼哈顿的中国艺术家圈子，结识大导演张艺谋，扩大了与国内电影界人士的交往。

与谢晋、张艺谋这些电影大师的交往，增加了陈逸飞对中国电影的了解，增加了他对电影艺术的美学原则和运作方式的知识，知道了更多的电影门道。这也是陈逸飞敢于迈进电影实验场的重要助推力。

在旅美10周年之际，陈逸飞的画作进入高价拍卖阶段，实现了他世界级画家的梦想。就在这声誉快涨的时刻，陈逸飞于1992年间返回祖国，开始了他在上海的新一轮创业。

世界级画家梦想的实现，快速积累了巨额资金，使他实现电影梦实现导演梦的奢望进入了实质性的操作阶段。

经过1992年的筹备和运作，1993年《海上旧梦》进入国际性电影节。1994年《人约黄昏》完成，1999年《逃亡上海》拍就。很快，陈逸飞就确立了他在电影界的地位。

《海上旧梦》是陈逸飞的电影处女作，是艺术片，出手不凡。1993年10月，《海上旧梦》参加首届上海国际电影节。同年11月，参加台湾“金马奖”电影节。

《人约黄昏》是陈逸飞的第二部电影，是故事片。1995年5月，《人约黄昏》参加法国康城电影节，入选“特别荣誉”单元。同年10月，参加马其顿的曼纳基兄弟电影节，获“银色摄影机”奖。同年11月，参加台湾“金马奖”电影节，获四项提名并夺“最佳艺术造型奖”。1996年10月，《人约黄昏》获提名参加中国电影家协会主办的“金鸡奖”电影节，夺得“最佳摄影”奖和“最佳美术指导”奖。

《逃亡上海》是陈逸飞的第三部电影，是大型艺术纪录片，在国际犹太人世界引起强烈反响。

陈逸飞的电影都是以民间的方式运作的，他称为民营。1992年，陈逸飞为运作《海上旧梦》而成立了陈逸飞工作室。1994年4月，成立上海逸飞文化影视传播有限公司，随后运作了《人约黄昏》和《逃亡上海》，还运作了电视连续剧《雨天有故事》和电视纪录片《上海方舟》。

过去陈逸飞读毕加索传记的时候，知道这位老兄不只是顶级画家，而且玩电影，玩陶瓷，还都玩得有模有样。现在，陈逸飞实现世界级画家的梦想以后，也玩起了电影，而且一玩就是连续几部片子。我们就来一部部看过吧。

《海上旧梦》

关于艺术影片《海上旧梦》，陈逸飞认为他投拍并执导这部影片非常值得，因为它丰富了自己的人生和艺术。

1992年年初，