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（好像小时候穷怕了留下心理阴影的，阔了之后都容易矫枉过正。就像兔军在上甘岭被范弗里特弹药量炸得教做人了，现在阔了就开始疯狂勐造大炸逼。而米国人那边从拉姆斯菲尔德时代就连“十字军火炮”项目都砍了。）

以顾诚这么有逼格的人，他要亲自下场，自然要教教国内的导演“什么才是返璞归真的特效价值观，如何才能缩短和好莱坞之间的意识代差”。

具体导演电影的技术细节他教不了，也没这个本事和资格。

但是艺术鉴赏的三观，以他的高瞻远瞩是有资格教做人的。

该打造真实道具然后扫描进去当材质的，就绝对不靠ps画。哪怕让美工猫们p一把玄铁重剑的价钱，只有打造一把真实玄铁重剑的十分之一。

真正的贵族，一天换四身衣服，绝对不是让人一眼就看出他换了衣服的。

……

刘慧觉得自己这半个多月里，成长了很多。

相比之下，原先对特效片的见解，现在回首看来就和“乡镇企业家”差不多。

她推掉了三家原先合作过的道具公司，以及cg工作室。

工业光魔和天行者音效不接单就找d2，连d2都不接单就找d2里面跳槽跳出来的独立工作室。

总而言之一句话，不管技术怎么样，三观上首先要比好莱坞还返璞归真，一切以毫无ps痕迹为准绳。

顾诚也不知道从哪里找来了一段纪录片，给刘慧学习。上面是一个米国的络腮胡大叔，带着几个助手，用一个有好多奇怪机床的铁匠铺，帮彼得杰克逊导演制造阿拉贡和莱戈拉斯的兵器，帮暴雪公司制造《魔兽争霸3》宣传用的“霜之哀伤”。

这一切严谨，深深震撼了刘慧，让她变着法儿开始亲自跑本地的高端定制金属件加工厂。

都已经新世纪了，华夏从来不缺乏有手艺的技术工匠和加工制造能力。当时华夏的实体制造业总量早已超过了米国和德国，只是高端订单不足，大家也舍不得升级技术。

刘慧通过朋友介绍，找到几家原先不是道具厂的加工单位，把几十件武器道具的订单交过去，对方一开始听说这么没科技含量只是打出来拍着玩的，订单量还这么小，根本不陪她玩。

后来听说这么小的单子，给的单价却极为不菲，那些供应商才悚然动容。听说只要合作好了就有可能拍纪录片、跟那些给《指环王》和《魔兽争霸》服务的好莱坞顶级道具商一样得到曝光，那伙人终于拍着胸脯开工了。

国内这么干的，或许此前还没有吧。

这一磨，就到了九月下旬。

刘慧把所有道具师、布景师、道具都筹备得差不多了，然后跑去高大松的录音棚找顾诚汇报。

顾诚本人，这半个月里正在忙着录歌，给自己的电视剧准备主题曲。

从《流星》开始，顾诚已经形成了“凡是哥参与的电视剧，片头曲片尾曲都由哥自己搞定”的惯例。

《流星》的《情非得已》、《流星雨》，到《金粉》的《暗香》、《菊花台》。再到眼下《神雕》的《江湖笑》、《发如雪》。

这次，顾诚照例没有抄抄抄，只是约曲求投稿。

《江湖笑》是湾湾那边曾经给任贤奇工作室御用的小虫作的词曲。

该曲本来史上就做了刘菲菲版《神雕》的片尾曲，而且考虑到小虫当年的上一首《神雕》主题曲《伤心太平洋》缔造了湾湾史上销量最高唱片，所以借势和炒作帮助都非常大。

一旦顾诚唱了之后，销量可以压过任贤奇当年的《伤心太平洋》，也能就此创造一段史，证明本剧是“史上音乐作品最成功的一版金镛剧”。

《江湖笑》本身质量是好歌，只不过在另一个时空被黄晓民和张制片那种不懂唱歌的人客串唱烂了。现在既然是顾诚这种专业级歌手素质的人来唱，就没必要换了。

至于《发如雪》，自然是从周洁伦那里约稿过来的。顾诚只是提了个感情基调的要求，起了几句词，说明了要用于“杨过苦等十六年一夜白头的隽永爱情”这一题材，然后让周洁伦和方纹山。

然后一切就水到渠成了。

也不知道是不是顾诚不经意间干扰了周洁伦的创作轨迹的缘故。本来02年的周洁伦创作风格就还没成型，停留在《八度空间》的水平，中国风的歌只走到《东风破》的程度。

而顾诚不慎把《菊花台》邀稿用掉了，又机缘巧合弄出了《兰亭序》，结果周洁伦的思路似乎变得闭