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上帝视角的相对运动轨迹俯视图。

然后，他在众人瞩目下开口了：“这样吧，我觉得咱可以试试，先拿数码的空跑一遍。”

“行，试一遍吧。反正不浪费胶卷。”摄影师耸耸肩，无奈地说。

“等等，我还没说完呢。”顾诚一句话，把大家的注意力重新拉了回来，然后缓缓说道：

“一会儿拍的时候，你们先根据运镜本，在主机位后面找一个场记举一面小红旗，让场上的演员可以看清楚目前应该对着哪台摄像机演。我会根据自己的经验，判断目前的表演有没有在这个机位上越轴。

如果我自己的第一人称视角空间感觉得越轴了，我就在运球时加个小动作比如，平时我会用手腕的摆动运球，一旦到了我觉得越轴的时候，我会把整个手臂挥舞起来拍球然后场记就根据运镜本上的设定，在后面几秒钟担任主机的的机位后面举旗，大家就把脸大致朝向新的机位演。如何？”

“如……如何？”摄影师愣了半晌，“你问我如何？我当然没问题了，能这么拍，我爽都爽死了，关键是你拿捏得好那个节奏么？”

按常理来说，摄影的时候，有没有跳轴、越轴之类原本不需要演员去留心、那都是导演和摄影师的问题。演员的的配合充其量只是做到不要出镜头，就算尽到本分了。

但是，也不排除某些特别牛逼的老戏骨，可以做到在遇到该cut机防跳时，通过一些小动作提示出来：摄像师看到他这个小动作，就意味着该侧重下一个机位了；后期制作人员看到这个动作，就意味着该剪片了。

遇上这样的老戏骨，摄影和后期都会觉得顺畅无比，非常乐意合作。

问题是，这种老戏骨，当时在国内电视圈里，也就陈稻明、唐果强这档咖位的家伙可以做到吧。连金成武都还得再磨砺个七八年才算窥其门径。

现在顾诚居然说他有那么强的“空间想象能力”和“上帝视角”，蔡导和摄影师不诧异才叫怪呢。

蔡导不放心地拿肘捅了捅顾诚：“嘿，你到底行不行啊？”

“又不浪费胶卷，试试看呗。”顾诚毫不在意地说。

“行，那就走一次。”摄影师痛快地说，然后吩咐场记和助手准备好五面小红旗。

“action！”

随着一声打板，顾诚扮演的花泽类，对着背后举着红旗的机位，侧着身子开始运球、过人、投篮。就在他晃过道明寺之后，估摸着自己的动作已经快越轴了，他猛地加大了一下拍球的幅度。

2号机位的场记死死盯着他的动作，看到他交代过的那一下运球后，稍稍迟疑了半秒。顾诚见他没反应，又大幅度拍了一下，场记这才确认没看错，在2号机位背后举起了旗子。

其他几个演员顺着旗子把身体微微转过去一些，确保新的衔接主机位可以拍清楚。他们的动作有些生涩，有些措手不及，和顾诚的反应完全不能比，但至少比原先毫无机位概念一通乱演要好很多。

然后，就是第二次、第三次、第四次跳机。

蔡导松了一口气，眼睛却越睁越大。

这是他当了十几年偶像剧导演，第一次亲眼见识老戏骨通过“第一人称视角”指挥摄影师防跳轴的。

这是《流星花园》啊！不是《康稀王朝》或者《长征》啊！怎么会有空间表达能力这么强的老戏骨穿越过来的？

“太好了，就按照这个来！赶紧上胶片，趁热拍一发！”

第70章　汹涌迷妹

20天的时间，说长不长说短不短，《流星花园》收官的时候，剧组上下已无一人敢不服顾诚了，也绝对没有任何一个家伙嘴里敢蹦“带资进组”这四个字。

这是非常难得的。

一旦男人被贴上了投资人、女人被贴上了花瓶的标签之后，哪怕演技和别人一样好、甚至稍好，也免不了被人说“没演技”。比如另一个时空的林志凌，虽然演技算不上一流，但也还是过得去的。而她无论多努力，圈内人也不说她演技行，只说她颜好。

顾诚却是实打实地靠自己的渊博广袤，赢得了所有人实打实的尊重。

来自40年后的高瞻远瞩、见多识广；云互联背景下万物皆无门槛的知识索引眼界，着实让2001年的人狠狠开了眼。

连去年还觉得顾诚“只是见多识广、真论演技最多相当于北影顶尖应届生”的徐惜缘，都不得不调整了她对顾诚的看法。

至于林志凌、言成旭、周瑜民这些人，已经彻头彻尾拿顾诚